Scopriamo I 10 Migliori Film di Francis Ford Coppola, uno dei registi più influenti nella storia di Hollywood, capace di dare vita a film assolutamente fondamentali nella storia del cinema.
Gli Inizi
Francis Ford Coppola nasce a Detroit il 7 Aprile 1939.
Nato da una famiglia di origini italiane, Coppola, sin da bambino, si diverte a girare cortometraggi casalinghi, diviso tra l’amore per il cinema e quello per la musica.
L’adolescenza, la passa a New York e dopo una serie di esperienze formative inizia a lavorare nel mondo del cinema come assistente e sceneggiatore.
La gavetta è lunga e laboriosa e il primo film arriva nel 1962, Tonight for Sure.
I riscontri sono ovviamente tiepidi, ma Coppola non si perde d’animo e continua a perfezionarsi e studiare tutte le sfumature di copioni, inquadrature e macchine da presa.
Il primo riconoscimento arriva nel 1969 con Non torno a casa stasera.
Interpretato da Robert Duvall e James Caan, è il primo film che da una certa notorietà al regista italo-americano, che riceve ottimi apprezzamenti.
Il Padrino
Pronto e carico di adrenalina, a Coppola viene affidato il progetto Il Padrino.
Il regista, dovrà scontrarsi su diversi fronti con la produzione, e le difficoltà nel girare un film così complesso e importante.
Lotta come un forsennato per avere Al Pacino nel cast, nonostante la produzione gli preferisca ben altri interpreti, e dopo litigi e incomprensioni ottiene di girare le esterne a New York e non in studio.
I grandi sforza profusi da Coppola, il cast eccezionale con Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton, porta a casa un risultato impensabile.
Il Padrino, viene incensato in ogni dove da critica e pubblico, vincendo tre premi Oscar, e diventando immediatamente una e propria pietra miliare.
La mafia italo-americana, viene rappresentata alla grandissima in questo primo entusiasmante capitolo.
Nel 1974, uscirà Il Padrino Parte II, sequel forse ancora più bello del primo capitolo, dove al cast si aggiunge Robert De Niro, semplicemente magnifico nell’interpretare le scene nella natia Sicilia del boss Don Vito Corleone.
Anche il secondo capitolo fa incetta di lodi positive e premi, vincendo ben 6 premi Oscar, e diventando un classico del genere.
Nello stesso anno, esce anche La Conversazione, entusiasmante thriller con protagonista Gene Hackman, dove vi è anche una delle prime apparizioni sul set da parte di Harrison Ford.
La Conversazione vince la Palma d’Oro al Festival di Cannes nel 1975.
Apocalypse Now
A metà anni 70, Coppola, ha la sagacia idea di mettere in pellicola il romanzo di Joseph Conrad, Cuore di Tenebra, decidendo però di ambientare la storia in Vietnam.
Le riprese, lunghe ed estenuanti, si svolgono nelle Filippine e provocano numerosi disagi alla troupe e al cast. Martin Sheen ha un infarto, Marlon Brando si assenta in continuazione, tifoni e pioggia ritardano i lavori e Coppola stesso, dipendente da diverse droghe, ebbe crisi nervose che lo portarono alla depressione e al divorzio dalla moglie.
Nonostante la produzione della pellicola sia un travaglio biblico e uno sforzo economico, 30 milioni di dollari, anziché i preventivati 12, alla fine nel 1979 esce Apocalypse Now.
«My film is not a movie. My film is not about Vietnam. It is Vietnam.»
F.F. Coppola
Apocalypse Now è il capolavoro totale di Coppola e forse il più bel film di guerra di sempre.
La lucida follia di Marlon Brando. Le condizioni psicologiche dei soldati in guerra, l’annientamento della coscienza e del bene comune. Sono innumerevoli i temi che vengono trattati con maestria inaudita, che consacrano Coppola, come uno dei registi più importanti ed espressivi della New Hollywood.
Gli Anni 80
Gli anni 80 sono un periodo di transizioni per Coppola, che in veste di produttore ottiene un successo notevole con Kagemusha – L’ombra del guerriero di Akira Kurosawa.
Come regista si dedica a diversi progetti, alcuni che hanno risultati assai negativi, come Un sogno lungo un giorno, che porta il registra sul lastrico e lo costringe a vendere gli Studios di sua proprietà, altri positivi, come i film Rusty il selvaggio del 1983 e Peggy Sue si è sposata del 1986.
In entrambe le pellicole recita il suo adorato nipote Nicolas Cage.
Nel 1988, gira Tucker – Un uomo e il suo sogno, biografia dell’imprenditore statunitense Preston Tucker, con protagonista Jeff Bridges.
Dracula di Bram Stoker
Gli anni 90 si aprono con Il padrino – Parte III, ultimo capitolo della saga, che ottiene ottimi riscontri di critica e pubblico.
Nel 1992 esce un’ altro ennesimo capolavoro, osannato in ogni dove: Dracula di Bram Stoker.
La pellicola, con un cast di grande livello che vede, Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins, Keanu Reeves, è una fusione di orrore e nobili sentimenti, che la proiettano in uno stato etereo dalla quale è difficile riuscire a dissociarsi.
In parte è stato semplice, visti i capolavori indiscussi, in parte no, vista la grande filmografia, in 60 e passa anni di cinema, ma è stato un vero piacere vedere e rivedere tanti meravigliosi film, per selezionare I 10 Migliori Film di Francis Ford Coppola.
I 10 Migliori Film di Francis Ford Coppola
- Non torno a casa stasera (The Rain People) (1969)
- Il padrino (The Godfather) (1972)
- Il padrino – Parte II (The Godfather: Part II) (1974)
- La conversazione (The Conversation) (1974)
- Apocalypse Now (1979)
- Rusty il selvaggio (Rumble Fish) (1983)
- Peggy Sue si è sposata (Peggy Sue Got Married) (1986)
- Tucker, un uomo e il suo sogno (Tucker, the Man and His Dream) (1988)
- Dracula di Bram Stoker (Bram Stoker’s Dracula) (1992)
- Segreti di famiglia (Tetro) (2009)